Et oui, les révolutions se font chaque jour et de plus en plus vite. Cette innovation marquera-t-elle le début d’une nouvelle ère de la publicité (en constante recherche de nouveaux supports) ?

Il s’agit d’une initiative de la chaine CBS associée pour le coup avec Pepsi (qui, outre Atlantique, fait réellement preuve de créativité en terme de communication pour exister face à son rival Coca Cola).

Cette publicité vidéo paraitra  au cœur d’une feuille cartonnée à l’intérieur du magazine Entertainment Weekly du 18 septembre et qui sera distribuée à New York et Los Angeles. Cette feuille, qui ressemblera aux cartes postales cartonnées qui, une fois ouvertes, diffusent de la musique, fonctionnera selon ce même procédé pour diffuser une vidéo : images et sons.

5 boutons différents permettront au lecteur de sélectionner parmis les 5 bandes annonces de séries TV de CBS : “How I Met Your Mother”, “Two and a Half Men”, “The Big Bang Theory”, etc. Les données sont stockées sur des puces électroniques alimentées par des micro-batteries, puis diffusées sur un mini-écran.

«Le meilleur moyen de lancer notre nouvelle grille de programmes est de dévoiler des extraits d’une manière inédite», dit George Schweitzer, président, marketing, de CBS. Avec ce procédé encore jamais vu, CBS et Pepsi sont certains de marquer les esprits et de créer un buzz. Jolie coup !

Mais il faut surtout imaginer le produit décliné. Car, pour recentrer la question sur la thématique principale de ce blog : de part cette initiative CBS et Pepsi font entrer la musique audio dans la lecture d’un magazine ! On pourrait imaginer des magazines totalement sonorisés ou, plus subtilement, des lectures de sons ou musiques sur certaines pages. La publicité prend un contour plus interractif, sans révolutionner son format.

A quand un Rock’nFolk avec quelques clips live des meilleurs concerts du mois ?

Superbe intro / trailler pour le futur add on du célèbre jeu Rock Band qui propose de jouer, avec des instruments / jouets simplifiés, sur les plus grands thèmes de rock’n roll de l’histoire de la musique.

Disponible dès le 09  septembre, le jeu proposera aux adptes de Rock Band de se déchainer sur les tubes interplanétaires des Beatles, plus grand groupe de pop du monde : 45 morceaux tels que Day Tripper, Back in USSR ou encore Here Comes the Sun.

Pour l’événement, de nouvelles guitares seront commercialisées sont la célèbre Rickenbaker 325 de John Lennon ou la Gretch Duo Jet de Geaorge Harrison.

Bientôt disponible sur Wii, Ps3 et Xbox360, ce jeu s’annonce comme un carton. Découvrez l’introduction superbe que les développeurs ont permis de réaliser :

Opening Cinematic for The Beatles: Rock Band from Demi Adejuyigbe on Vimeo.

Je ne résiste pas à l’envie de vous proposer une video des Beatles

The Beatles - Get Back sur le toit du studio Apple

Aujourd’hui je vous propose un focus sur les quelques gros festivals de jazz de l’été 2009 : ou faut il aller !

Car tous les étés c’est la même histoire : on a quelques centaines d’euros qu’on économise toute l’année scrupuleusement pour assister au peu que nous avons de réellement exceptionnel en France question musique : les festivals de jazz. En effet, il s’agit d’une des rares niche musicale ou la France accueille les plus grands phénomènes de son histoire ou à venir ! Certaines scènes sont mythiques (Vienne et sa douce pluie ou Juan les Pins ou Miles, Coltrane et tant d’autres ont joué), certaines comme Nice, festival de jazz “le plus vieux de France”, se sont diversifiées et proposent un mélange entre Lauryn Hill (outch), Popa Chubby (pouf!) et Return to Forever (mmmh) !

Je vous propose une petite analyse et peut être essayer de vous aider à déterminer ou se passeront quelques soirées magiques de cet été 2009 ! (les liens vers chacun des programmes sont sur les noms des festivals).

Le Nice Jazz Festival s’inscrit comme un sacré concurrent cette année. Avec une sélection moins “grand public” que les années précédentes mais surtout avec un certain Christian Vander en tant que parrain de ce festival, la sélection est haut de gamme. Il faut citer l’immense BB King, dont, s’il ne s’agit pas de sa dernière tournée, on doit pas être loin de votre ultime chance d’admirer le pape du blues sur scène. On appréciera la présence de Lucky Peterson, du Christian Vander quartet, Joe Jackson, Keith Emerson Band, Magma, Carla Bley, James Taylor Quartet, the Derek Trucks band, Chick Corea, ou encore Sonny Rollins ! (rien que ça…) Une partie plus “people” pour les moins initiés avec Julien Doré, Maxime le Forestier, Erykha Badu, Keizh Jones ou encore Tracy Chapman.
Autant dire qu’a Nice : l’été sera chaud ! De la découverte de haut vol pour certain, des nuits de confort pour d’autres.

Jazz à Vienne propose une programmation mi figue mi raison. Après une sélection absoluement phénoménale l’an dernier (si si je vous assure), il s’agit d’une sélection plus intimiste mais avec ses blockbuster. Entre autres Youssou N’Dour, hômmage à Gil Evans par Laurent Cugny, deux soirées avec Martial Solal, l’incroyable David Sanborn, Roy Hargrove et… Mc Solaar (WTF???), Gilberto Gil, Lucky Peterson, Jean-Jacques Milteau (la fierté française de l’harmonica blues dans le monde) ou le trio de bassiste SMV : Stanley Clarke, Marcus Miller et Voctor Wooten. Les pluies seront douces. Au milieu de ces noms on retrouve Seal et Yaël Naim en hommage à Joni Mitchell.

Jazz in Marciac (à Paris) propose une sélection similaire à Vienne : Rollins, SMV, l’Orchestra Buena Vista Social Club (très à la mode chez les bobo à une époque), Ahmad Jamal, Wynton Marsalis, Manu Katché, Thomas Dutronc et une soirée guitariste avec entre autre l’immense Pat Martino (si des jazzeux ne le connaissent pas encore : une claque vous attend).

Il y a un festival de Jazz limitrophe à la France qui ne déçoit jamais et c’esst bien celui de Montreux. Cette année la sélection est encore une fois sous le signe de l’ouverture avec des noms comme Dave Mathew Band, Joe Satriani, Mos Def, Herbie Hancock, Black Eyed Peas, SMV, Lilly Allen, Randy Brecker, Bill Evans et Jamie Cullum, Alice Cooper, Derek Trucks, David Sanborn, Steve Winwood, Lauryn Hill, BB King, George Benson, George Duke, Lee Ritenour (guitariste jazz rock à découvrir), Marianne Faithfull, John Scofield, Scott Matthew, Status Quo, John Fogerty, Seal, Jeff Beck… bref autant TOUT se qui tourne dans le coin, Montreux le propose !

Souillac en Jazz (au nord de Toulouse) recevra tout de même Sylvain Luc, Erik Truffaz, et le duo Didier Lockwood, Sylvain Luc.

Juan les Pins accueillera quant à lui, en toute simplicité : Sidney Bechet Memory All Stars, Roy Hargrove, Jeff Beck, SMV, Joss Stone, Jamie Cullum et Keith Jarrett avec Gary Peacock et Jack Dejohnette.

Je suis certain qu’au vu de ce petit bilan vous avez déja retenu quelques noms, quelques dates pour donner à votre été une dimension unique, magique et si intense que seul la musique (et peut être le jazz) peut vous procurer. Pour ma part j’irai camper du coté du Nice Jazz Festival, prévenez moi si vous êtes dans le coin

La loi d’Internet et de la pré diffusion gratuite sur son propre site web ou d’autres site s’applique aussi au géant Bob Dylan.

Dylan is back. Un retour qui s’annonce sous le signe du blues à en croire ce titre. Le temps passe mais les bases, les racines restent plus présentent que jamais et ça rassure.
Un son authentique, un flot mythique qui nous manquait, une atmosphère dylanesque… Bob Dylan is back pour notre plus grand plaisir.

C’est le sentiment que l’on a en suivant l’actualité de la news déjà racontée ici où le groupe de rock américain MGMT portait plainte contre l’UMP pour une exploitation et une diffusion d’un de leurs titres lors d’un congrès UMP (de la Mutualité le 24 janvier dernier) retransmis sur Dailymotion.

L’anecdote est encore plus farfelue lorsqu’on apprend que l’UMP, qui déclarait par le biais de Xavier Bertrand himself régler l’affaire à hauteur de son “litige”, proposait la somme faramineuse d’1€ pour l’exploitation du titre. L’offre a évidemment été refusée.

Le véritable fond de l’affaire est que l’UMP souhaite régler cette histoire à l’amiable et en dehors des tribunaux, soit, en dehors des caméras et de la presse.

C’est, d’un point de vu “communicant”, une petite erreur stratégique. Il faut le reconnaître. A seulement quelques jours du vote de la loi “Création & Internet” ou les droits d’auteurs resserrent les boulons, c’est MALADROIT. On est loin d’une catastrophe diplomatique mais c’est pas super brillant. Se dire qu’il n’y a pas un hurluberlu, dans le staff, qui connaisse la notion de droit d’auteur, ça fait froid dans le dos.

Les droits d’auteurs et les profs
En parallèle, vivant dans un milieu de profs, pour ma propre expérience et travaillant moi-même dans la vente de musique libre de droit ou non, je dois avouer que ce n’est pas la première fois que des fonctionnaires, ou plutôt, des agents du gouvernement, se targuent d’être au dessus des lois et des droits d’exploitation notamment. Dans le milieu prof, les droits d’utilisation d’une œuvre n’existent simplement PAS sous le principe (qui peut être le même selon l’activité de chacun) que l’éducation est plus important que tout (un peu primaire pour les pauvres artistes qui pourraient se vanter que l’art passe avant tout et qu’elle doit être rémunérée pour que l’artiste survive). J’ai ce débat fréquemment.
Cependant, dans une large majorité des cas, et la je me permets une projection personnelle, en tant que professionnel de ce milieu, les droits pourraient être intelligemment négociés. Outre l’UMP, quel meilleur commercial existe-t-il, quel meilleur vecteur de notoriété et d’image existe-t-il qu’un professeur devant une trentaine d’élèves ? Nombreux sont les droits qui seraient donnés car d’un point de vue stratégique, une diffusion ponctuelle dans un cours peut être rentable sur le long terme.
Penser qu’un prof “n’a pas que ça à faire” serait une bien belle erreur et un mépris en vers : les artistes et les autres professionnels (un prof ne doit pas être méprisant, il porte les valeurs de l’école républicaine, laïque, symbole perdu de l’égalité des chances et des droits de l’homme). Ils représentent souvent un vecteur culturel et prétendent même souvent être des “hommes ou femmes de culture”. Il faut donc respecter cette culture, dans son droit le plus profond. N’importe quel autre professionnel le fait et “perd” autant son temps à passer les coups de fil à qui de droit. Et je vais peut être révéler quelque chose de terrible : ces professionnels la non plus n’ont pas que ça à foutre dans leur journée…
Mais quand on demande aux profs de bosser gratos pour le bien de l’éducation et des enfants, il me semble qu’ils sont pas contents… (je pense aux scandales quand on entend qu’ils devraient bosser plus ou passer plus de temps sur leur lieu de travail). Si au moins l’éducation Nationale montait une cellule à cet égard…
Bref, vaste débat encore une fois. J’ai exposé mon avis, à vous d’exposer le votre. Mais comme souvent dans le public, un gros problème d’organisation, de fainéantise, un manque cruel de culture générale et de débrouillardise… déplorable pour nos enfants.

C’est en effet se que l’on peut penser lorsqu’on apprend cette news plutôt légère mais néanmoins un véritable clin d’œil au projet de loi de miss Albanel. En effet, alors que son projet de loi “Création et Internet” sera voté le 4 mars qui vise à protéger les droits d’auteur des artistes, l’UMP est accusé de contrefaçon.

C’est le groupe de rock américain (on savait déjà que les ricains rigolaient pas avec la justice) MGMT qui demande réparation pour l’utilisation et la donc la diffusion du morceau “Kids” lors de deux meetings dont la vidéo a été diffusée sur le site de l’UMP et Dailymotion. Plusieurs mises en demeure ont été demandées par l’avocate française du groupe : Isabelle Wekstein.

Xavier Bertrand himself, bras droit du parti, secrétaire général du parti a annoncé qu’une “juste indemnisation” leur sera reversé.

On rappelle à nos amis de l’UMP et plus largement à nos amis internautes que la diffusion de TOUT titre protégé par les droits d’auteurs et la SACEM sont sujet à une redevance qui constitue le droit d’auteur reversé aux artistes pour qui c’est le boulot de nous divertir… (un prof ne bosse pas gratuitement, déjà qu’il va dans la rue pour pas grand chose… alors imaginez !!!).
On rappelle donc que toute utilisation de musique protégée sur des répondeurs téléphonique, dans des salles d’attentes, sur des sites web, des podcasts vidéos (amateurs ou non) ou même simplement un diffusion sur le net d’une vidéo de famille avec en fond du diner le dernier Moby, vous êtes sujet à la redevance dont le montant sera déterminé en fonction de la diffusion, du support et plus vulgairement de l’exposition du titre à un public.
Le nombre de fois ou ces redevances ne sont pas payé est astronomique, si même le gouvernement n’en a pas conscience, je ne sais pas qui va donner l’exemple…
Il est vrai que la musique est un outil qui semble libre de tout droit d’exploitation… c’est tellement simple à diffuser !

C’est donc une raison de vous parler, chers professionnels, à nouveau du libre de droit et de la création audio sur mesure de vos outils : répondeurs, podcast… Cet outil crédibilisera bien plus productions, sera réalisé par des pros et ne vous coutera pas forcément une fortune…
www.music2com.com vous apporte ces solutions ou www.music2com.com/pack vous propose des packs pertinent pour les plus petits budgets !

Le droit de synchronisation est le tarif demandé pour l’utilisation d’une musique sur un support vidéo : publicité tv, films, documentaire, jeux vidéos… Ces droits sont libres à la négociation et dépendent de deux éléments : de l’exposition du support final au public (au plus de gens sont susceptibles de voir et plutôt d’entendre le document, plus les droits se négocient cher) et la renommée de l’artiste (comme vous l’avez compris on ne négocie pas du Pink Floyd pour son dernier court métrage comme on négocie la nouvel prod de Bébert dans son garage ! mais qui voudrait de Bébert ??).

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Bonjour à tous les mélomanes !

J’ai concocté un petit concours pour les passionnés de musique. L’objet du délit se trouve dans la colonne de droite. ==> ==> ==>
Alors beaucoup d’entre vous m’accuseront de ne pas avoir choisis spécifiquement des musique des publicité vue que le ton du blog est la musique dans la communication. Mais ma volonté était avant tout de faire quelque chose de fun, de réutiliser les musiques que j’ai pub mettre écoute pour l’album de la semaine et de corser un peu le jeu pour les passionnés

la consigne est simple : il y a 13 titres, un point par bonne réponse : interprète ou titre du morceau. Il y a donc 2 points a gagner par morceau.

Vous devez m’envoyer la liste des 13 morceaux et espérer remporter les 26 points du sans faute. Si vous n’avez pas tous les titres participez quand même. A la clôture du concours les participants ayant un maximum de points seront tirés au sort pour les ex-aequos et les deux premiers seront LES champions du concours et remporteront un Ipod Shuffle 1Go chacun. Oauip, je sais, c’est pas un iphone ou une Gibson mais bon… c’est pas mal et puis si vous en avez déjà un, ça peut toujours s’offrir pour noël vu que le concours s’arrêtera le 22 décembre ;). J’improviserai des cadeaux surprises pour le 2nd et le 3ème (CD, encarts pub sur le blog…).

Bon il ne s’agit pas d’un de ces jeux débiles de la tv ou les questions sont tellement connes qu’on se dit “putain même moi je peux gagner !!!” la il s’agit d’un mini challenge.

Il y a tout de même essentiellement des classiques, des groupes connus… La thématique est rock 70′.

Comment participer ?
Pour participer il suffira de m’envoyer un mail à kevin@music2com.fr, avec pour objet : “concours” avec les 13 titres + interprètes, et votre nom, prénom, boite mail principale, adresse, je classerai vos participations (une seule participation par boite mail autorisée). Le 22 décembre à 11h je prendrai contact avec les gagnants pour leur remettre les lots.

Consultez le règlement officiel

Ma femme les a tous trouvé alors y a pas de raisons ! Bon courage !!

Philippe Manoeuvre, dictionnaire du rock en France sera de retour sur nos petits écrans, toujours sur la chaîne Arte, pour continuer à nous précher le rock’n roll.
5 émissions sur Arté, de 50 minutes intitulés “Histoire du rock à travers les villes” commenteront l’histoire de cette musique à travers New York, Berlin, Paris, Kingston (Jamaïque) et Liverpool. Ces docus seront diffusés à partir du 2 février (un lundi) à 23h30. Le rock à définitivement une place très importante à la tv

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Le label mythique d’Ahmet Ertegun, aujourd’hui possédé par Warner Music déclare dégager plus de bénéfices du numérique que de la vente physique de CD.

Déclaration importante, au coeur de la bataille pour museler le numérique et panser les plaie du marché des ventes de CD physique. Atlantic est de nouveau un modèle pour toutes les majors et pose le nouveau modèle économique comme une réalité !

Atlantic Records c’est entre autre Aretha Franklin, Clapton & Cream, Led Zeppelin, Yes, Crosby, Stills, Nash & Young, The Rolling Stones…

Les résultats de Warner Music sont même plutôt bons et signe un 3ème trimestre en hausse de 20% sur l’année (environ 6 millions de $). Sur l’année, Warner Music enregistre tout de même une perte de 56 millions de $ mais se positionne peu à peu sur le numérique.

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