Interview très complète de Charles-Henri de Pierrefeu (Universal Music), responsable de la synchronisation pour l’activité publicitaire, fait le point pour Mickaël Guillois sur les tendances musicales qui illustrent les campagnes publicitaires actuelles. Plus sur le blog Marketing Client 2.1. La synchronisation est vitale pour une maison d’édition. Elle représente une large partie des recettes de la SACEM (et qui a toujours été supérieure aux recettes de disque mais l’est encore plus aujourd’hui) et est souvent une solution de survie au coeur de cette crise. C’est enfin un outil non négligeable pour le lancement de la carrière d’un artiste. On le voit chaque jour avec des The Do, Slimmy ou encore Yaelle Naïm qui ont vu leur carrière exploser à l’international.
L’expert nous explique qu’une musique de pub parfaite détient “La justesse : il faut d’abord que la musique corresponde au fond de commerce de la marque, qu’elle traduise bien sa personnalité, qu’elle se distingue bien par rapport à la concurrence, qu’elle fasse le trou dans un écran publicitaire : qu’on n’est pas l’impression de l’avoir entendu 20 000 fois”. On retrouve sur le fond la définition d’une composition sur mesure. Charles-Henri de Pierrefeu insiste ensuite sur l’intérêt du potentiel commercial de l’artiste : son caractère, son univers et surtout son album.
Cette fabuleuse et complète conférence de Lawrence Lessing est bien connue des passionnés du débat sur le piratage et du droit d’auteur au sens large. J’avais moi même eu l’occasion de la voir lors de sa courte publication il y a quelques mois avant que la vidéo du professeur ne soit censurée par Warner. La conférence qui avait été donnée le 24 mars à San Diego avait été retirée de Youtube.
Le professeur Lawrence Lessing, l’inventeur de la Creative Commons (la licence libre) a donné ce jour la une belle leçon à l’industrie du disque en analysant fabuleusement la situation. Le seul regret : si seulement l’industrie ou nos politiques pouvaient s’ouvrir aux hommes de progrès et d’avancées plutôt que stagner dans le culte de la stabilité utopiste présente (surtout quand cet équilibre n’est plus).
Cette vidéo de 45 min a été traduite en français et nous en remercions M. Rahal, administrateur système et internaute passionné par ce débat.
Pour ceux qui ne comprenaient pas l’anglais ou qui avaient raté ça c’est ici que ça se passe :
Hier, Sony Computer Entertainment Europe annonce la création de VidZone, chaîne musicale interactive gratuite (et donc financée par la publicité) sur la PS3. Imaginez un Deezer ou Spotify sur PS3…
L’outil apparaitra dans le menu de votre console à l’onglet Musique et permettra en aux internautes de regarder la musique en streaming.
De gros partenariats sont attendus avec les principales majors de l’industrie du disque et les indépendants les plus importants mais aucun nom n’est cité à ce jour.
A mis chemin entre Deezer et autre sites d’écoute de musique en streaming et MTV, VidZone proposera la possibilité de créer ses propres playlists de vidéos et pourront être reportées sur la PSP et pourquoi pas (pas encore confirmé) écoutables de n’importe ou.
La VidZone est attendu pour cet été sur le Playstation Store. La PS3 confirmerait son avance sur le réseau via le web que propose la console en misant à la fois sur un loisir qui marche : la musique et une valeur sur : le communautaire. Le système des Playlist étant associées à des comptes, nous pouvons imaginer, au delà du Playstation Home, la déclinaison d’autres outils communautaire sur la console et pourquoi pas vendre la console prochainement avec un clavier… et une souris pour mieux viser… aaah mais c’est déjà fait ça !
L’aspect visuel est le pilier le plus ancien du marketing sensoriel. Le choix des couleurs et des formes dans la conception d’un produit, dans la réalisation d’une campagne publicitaire, constitue un facteur clé de succès qui n’est plus à démontrer aux grands décideurs. Notons en effet que la vue est le sens le plus sollicité, cela s’expliquant par le fait qu’il est le plus stimulé par l’environnement.
La convergence de la société de consommation a poussé les entreprises à repenser leur démarche commerciale pour répondre aux nouvelles exigences « client ». Désormais, il s’agit d’interpeller, de déclencher chez le consommateur des réactions émotionnelles l’influençant sur la perception du produit, du lieu de vente, de la publicité… Cette influence ayant pour principal objectif de favoriser l’acte d’achat. La notion de « différenciation », même si elle vue le jour dès la révolution industrielle, est aujourd’hui plus que jamais un élément stratégique à ne pas négliger et cela se traduit en premier lieu par la prise en considération de la part du visuel dans son offre.
Certaines marques ont su gagner leur renommée grâce à l’originalité visuelle et ergonomique de leurs produits et de leurs publicités ; Apple est un parfait exemple pour illustrer ce parti pris stratégique ; depuis l’iMac, la marque ne cesse d’imposer une créativité transversale exemplaire pour chaque lancement de produit, et cette culture d’entreprise ne se fait pas prier pour séduire les cibles en quêtes d’esthétisme ! L’enjeu est de proposer des produits technologiques design, qui seront qualifiés d’objets presque « décoratifs » par les acquéreurs. Gammes multi couleurs acidulées, formes modernes et communication dynamique, telle est la recette de la célèbre pomme.
En complément de l’article précédent qui donnait une vision assez théorique de la communication sensorielle, et pour étayer les arguments de notre publication sur la musique & la communication : notre e-book intitulé “Le rôle de la musique sur le comportement humain” (cliquez ici), nous vous invitons à visionner un reportage très intéressant diffusé sur France 2 en janvier 2009. Cette enquête présente la démarche communicative mise en place par un centre commercial ; et comme vous pourrez le constater, l’ambiance marchande a minutieusement été créée via une stratégie sensorielle pour séduire et captiver les visiteurs.
Pour en savoir plus, nous développons ces thématiques en nous concentrant sur la musique dans notre e book : procurez vous un exemplaire au plus vite
Reportage sur la communication sensorielle diffusé sur France 2
Après avoir focalisé notre contenu éditorial sur l’aspect sonore dans la communication, nous souhaitons étendre nos publications à la communication sensorielle au sens large. Sujet passionnant qui n’a jamais été autant d’actualité, vous pourrez découvrir l’utilisation de ce moyen de communication tendance faisant l’objet de beaucoup de débats. Manipulation ou méthode publicitaire innovante ayant pour objectif de rendre la consommation plus agréable, n’hésitez pas à poster vos commentaires sur cette thématique placée au cœur de la convergence médiatique actuelle.
La communication sensorielle ou l’organe au service de la pub !
Les impressions visuelles, auditives, tactiles, gustatives et olfactives reçues par les organes sensoriels sont plus que jamais des facteurs que les marques jugent d’une importance capitale pour insuffler leurs valeurs. Finie l’époque ou le consumérisme était roi, désormais, c’est celui qui saura captiver la cible qui gagnera la partie ! La communication sensorielle répond à cette exigence par ses qualités émotionnelles et subjectives, en général plus appréciées que contestées.
Aux prémices de ce créneau marketing, Kotler ; dès 1973, évoquait déjà le besoin pour les marques de se positionner différemment que par le prix ou l’offre de manière générale. Il mettait par exemple en avant l’importance d’instaurer une ambiance au sein des points de vente.
L’objectif principal de la communication sensorielle est de fidéliser avec les sens en construisant une relation et en créant de l’attachement ; ce moyen est considéré comme un véritable outil de différenciation, de mémorisation émotionnelle.
Même s’il connaît des contestataires, le marketing sensoriel est un succès ! Et pour cause, les besoins de consommation sont en perpétuelle mutation ; les moyens de communication doivent donc l’être aussi, il s’agit encore une fois d’être en adéquation avec le marché et plus globalement avec les modes de vie. Communiquer via les sens permet de satisfaire les nouvelles exigences ; recherche d’aventure et d’authenticité, retour à la nature et valorisation de nos cinq sens, sont autant de motivations qui poussent les consommateurs à l’acte d’achat.
NATURE & DÉCOUVERTES – Une enseigne pionnière en la matière !
Chez NATURE & DECOUVERTE, l’ambiance est au cœur des préoccupations. Dans les magasins, nos cinq sens sont sollicités. Tout d’abord, l’ergonomie de l’agencement est étudiée d’une manière très raffinée, il s’agit de donner au client l’impression d’être dans un monde commercial authentique, complètement différent d’une zone de chalandise habituelle. Tous les produits peuvent être touchés, testés, rien à cacher en sorte, tout à faire découvrir. Pour agrémenter cette notion de liberté, des odeurs apaisantes d’huiles essentielles sont constamment diffusées dans l’intégralité de l’espace marchand, celles-ci accompagnées d’une musique d’ambiance agréable et relaxante – l’enjeu est d’inviter les visiteurs à reproduire un univers similaire au sein de leur domicile. Enfin pour ne rien oublier et toucher l’intégralité de nos sens, une tisane aux cinq plantes est offerte à l’intérieur des magasins pour les personnes qui le désirent. D’un point de vue business, on peut dire que cette enseigne sait stimuler l’acte d’achat et insuffler au mieux les valeurs de son image de marque. Comment ne pas rester dans un contexte commercial de ce genre ?
Intérieur d’une boutique Nature & Découvertes
Film écoconception NATURE & DÉCOUVERTES Diffusé sur BFM TV
C’est bien se que l’on comprend, et après tout : qui s’en doutait ? Lorsque l’on découvre cette rumeur qui met à nouveau au cœur de l’actualité le célèbre jeu vidéo Rock Band d’Electronic Arts et Harmonix.
C’est avec la marque Pepsi, à l’origine de cet éventuel coup de com prévu pour l’été 2009 que le partenariat est envisagé. Pepsi a toujours su utiliser le rock’n roll dans ses campagnes de publicité ou ses coups de com avec brio : on se rappelle notamment de la publicité mettant en scène Jimi Hendrix jeune (cliquez ici).
Cannette de Pepsi réalisée par le Designer New Yorkais Jesse Kaczmarek
Il faut dire que si en Europe seul Coca Cola règne en maitre, outre atlantique la bataille entre Coca, Pepsi ou Dr Pepper fait des merveilles publicitaires.
Pepsi souhaiterait, pour cet été, mettre en place un concours original en distribuant aléatoirement sous un bouchon de canette le jeu Rock Band. D’autres lots sont évidemment prévus dont la possibilité de passer à la télévision.
L’Europe sera-t-elle digne de ce concours ?
Dans tous les cas on peut retenir deux choses : le rock est toujours aussi cool, vendeur, qualifiant d’une image positive, un brin “dirty” pour casser le politiquement correct hyper ambiant mais aussi que le jeu Rock Band ne cesse de marquer l’actualité. Il ne se passe pas une semaine sans que le jeu annonce la sorti d’une nouvelle extension : AC/DC puis AC/DC Live puis les Beatles…
Mais ? Que suis-je en train de dire ? Que le Rock ça s’écoute ? ça se vend ? Mais pourquoi les radios française ne diffusent pas de rock ? Pourquoi les TV françaises ne diffusent / parlent pas de rock ? Existe t il encore du rock’n roll ? Pourquoi les programmateur de radio ne font ils PAS leur boulot et sont ils autant que l’internet et le téléchargement illégal acteurs de la chute du disque marché du disque qui pousse quotidiennement les internautes vers le pas de l’illégalité ?
Ok, je m’éparpille un peu. Mais pour ma part, ce type d’actus me font penser à toutes ces choses la. Autant de questions auxquelles pour ma part je cherche des éléments de réponse depuis tant d’années…
L’essentiel étant que le “Rock is not dead” et que les gens ont toujours un intérêt pour celui ci, aussi bien commercial. Qu’en pensez vous ?
Voté le 4 mars prochain, il est temps de commencer à se pencher sur la loi miracle du gouvernement pour museler les pirates, relancer la création et permettre à des Jimi Hendrix en herbe de produire de nouveaux albums aussi fabuleux qu’on pouvait entendre AVANT ! Avant l’avènement d’Internet, avant que le P2P s’inscrive comme une consommation “normale’ chez les internautes…
Il faut quand même reconnaitre qu’en ce moment, le gouvernement dépense beaucoup pour la crise, réduit ses rentrées (prévoit la suppression de la taxe professionnelle, exonérations d’impôts aux foyers en difficulté…) et devrait selon ce projet dépenser plusieurs dizaine de millions d’euros pour mettre en place une politique répressive : décrypter les données des serveurs P2P coutera cher pour déterminer à qui les menaces de couper le compte Internet doivent arriver… Il est probable que l’affaire soit plus une politique de prévention et de pédagogie que de répression.
La proposition de loi demande d’ailleurs à se que l’accès à Internet ne puisse pas être refusé aux internautes en guise de sanction, ceci s’inscrivant dans la liberté d’opinion et de libre arbitre de chacun.
L’idée d’une “licence globale” payée par les internautes pour combler les droits d’auteur et qui légaliserait le transfert de fichier protéger par les droits d’auteur semble écarté. La proposition d’amendement du député socialiste Patrick Bloch a été refusé (dans le cadre de la loi DADVSI de 2006).
Un “portail blanc” devrait être mis en place dans le but de gérer l’accès à plusieurs sites déterminés. Ce portail devrait faciliter l’accès aux œuvres légalement. La licence d’exploitation des œuvres cinématographique va à nouveau réduire sa durée d’exploitation dans les salles noires : seulement 4 mois après la sortie du film, on pourra le trouver en VOD ou DVD, et non plus 7 mois (est ce une mesure dangereuse pour le cinéma qui est entre autre de plus en plus cher (voire hors de prix)?). En effet la loi précise : “le délai d’accès aux films par les services de « vidéo à la demande » (VOD) sera ramené au même niveau que celui du DVD, c’est-à-dire six mois après la sortie du film en salle, aussitôt que le mécanisme de prévention et de lutte contre le piratage sera effectif.”
“Cet accord est historique, car c’est la première fois que les mondes du cinéma, de la musique et de l’audiovisuel se mettent d’accord sur les solutions pour lutter contre le piratage et pour améliorer l’offre légale, mais aussi la première fois qu’un consensus est créé avec les fournisseur d’accès à internet.” Le gouvernement, et ce projet de loi, vient dans son rôle de pompier des acteurs principaux qui, trop endormis sur leurs bénéfices et croyant en la pérennisation de leur modèle économique, n’ont pas su voir arriver Internet et en tirer partie. Il s’agit pourtant d’une règle qui ne pardonne pas aux petits acteurs… Est ce l’idée la plus pertinente qui pouvait se mettre en place ? Seul l’avenir nous le dira…
Une des conséquences qui me semble évidente est la possibilité que cette loi boost la vente de musique numérique sur Internet se qui ne peut que satisfaire les deux acteurs principaux, bientôt peut être trois : Apple et iTune, Amazon et AmazonMP3 et peut être donc Orange et WorWee…
Je vous propose de télécharger le projet de loi si cela vous intéresse ou vous concerne, le diagnostic date un peu mais reste intéressant et résume de manière correcte la situation à mon sens : Le projet de loi à Christine.
Ça fait un moment en parle. Amazon, un des principaux acteurs de la vente en ligne dans le monde devrait ouvrir, en France, à la fin du mois de février, début mars les portes d’une nouvelle offre : Amazon MP3.
Déjà bien ancré dans le marché américain et anglais comme principal concurrent d’iTunes, on est en droit de se demander se qu’Amazon MP3 apporte de plus et comment compte-t-il gravir les parts de marché.
Amazon n’avait plus qu’a négocier avec les sociétés de droit d’auteurs européens (la SACEM et ses acolytes européens) et avec Universal. D’après une déclaration officielle de la SACEM cet accord est enfin déterminé et “délivre l’autorisation d’utiliser les droits en ligne détenus et/ou contrôlés par UMPG (Universal Music Publishing Group) ainsi que ceux portant sur les œuvres du répertoire de la SACEM pour l’utilisation du service Amazon MP3″ .
Depuis quelques jours, certaines vidéo du célèbre site de vidéos en ligne sont muettes. Peut être êtes vous tombé dessus en surfant. Rassurez vous il ne s’agit pas d’un problème technique mais d’éthique !
En effet, Youtube a décidé de désactiver le son des vidéos portante atteinte aux droits d’auteur.
On peut donc dire adieu à l’utilisation abusive de vos titres préféré de techno, hip hop ou variété pour agrémenter vos vidéos de vacance, vos documentaires perso ou autre. Le dernier tube de Madonna devra t être remplacé par un titre autorisé.
